L'arte del fumetto

In Turchia, l'arte del fumetto iniziato nella seconda metà del 19 ° secolo e si è sviluppata in parallelo con la pubblicazione e la vivacità della vita. Con la pubblicazione della prima rivista 'umorismo, Diyojen, il fumetto indipendente raggiunto un ambiente di pubblicazione. Le vignette del periodo mostrano, in generale, la caratteristica di disegni che sottolineare il lato umoristico di aneddoti e di poesie, disegni e di coloro che li ornamento.

Con la costituzione della Repubblica, Cemal Nadir Guler e Ramiz Gokce, due importanti artisti di cartoni animati turco, hanno contribuito, con i loro disegni, per gli sforzi di creare un nuovo Stato e di creare una società repubblicana. Nello stesso periodo, Akbaba (Vulture), il più a lungo vissuto umorismo rivista del periodo repubblicano, edito da Yusuf Ziya Ortac, e in cui sono state mostrate diverse tendenze, ha lasciato la sua impronta sul periodo, in vista del suo quadro di forte Autori e disegnatori.

Insieme con la nuova libertà a causa della transizione verso la multi-partito in seguito fine della II Guerra Mondiale, una trasformazione è stato sperimentato in hu-mor. Marko Pasa, che è stato pubblicato da Saba-hattin Ali e Aziz Nesin e di cui è stato Mustafa Uykusuz fumettista, è stata la più importante rivista di umorismo del periodo.

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Selcuk, Demirel, 34X34.7, 1994
La generazione del 1950's, che ha portato un nuovo concetto di arte di cartone, messo a punto un auto-toon umorismo non si basa sulla scrittura e la parola. Questo gruppo, formando un nuovo e contemporaneo estetica del fumetto arte, analizzati i problemi strutturali della società in profondità e ha di conseguenza. Essi diffondono il loro nuovo concetto di cartone animato, non solo da disegno, ma anche con mostre collettive, articoli, seminari e tali da riviste come 'umorismo 41 Bucuk (41 e mezzo), Tef (Tambourine), Dolmus (Taxi) e Tas-Karikatur (Stone Cartoon).

Il famoso disegnatori del periodo sono Turhan Selcuk, Nehar Tublek, Ali Ulvi Ersoy, Eflatun Nuri Koc, Selma Emiroglu, Semih Balcioglu, Bedri Koraman, Altan Erbulak, Mustafa Eremektar, Sinan Bicakcioglu, Ferruh Dogan, Tonguc Yasar, Suat Yalaz, Yalcin Nemmeno Cetin E Oguz Aral. Cafer Zorlu, Zeki Beyner, Tan orale, Nezih Danyal, Ercan Akyol, Erdogan Bozok, Orhan Ozdemir e Selcuk, Demirel, che sono stati portati fino tra il 1960 e il 1970, ha proseguito il cartone animato il concetto di generazione del 1950's con il loro contributo originale.

Il Cartoonists' Society, che è stato istituito nel 1970, ha contribuito allo sviluppo di una generazione di giovani disegnatori attraverso l'International Cartoon Contest di Nasred-din Hodja, mostre e cataloghi collettivi. Giovani fumettisti riuniti nella rivista settimanale umoristico, Girgir (Divertimento), sotto la gestione di Oguz Aral, sviluppato, con i contributi di Tekin Aral, un umorismo popolare, in base a parole, ridiculing principalmente le persone e gli eventi creati da distorta urbanizzazione.

Il cambiamento di valori che è nato nella società dopo il 1980, è stato criticato e interpretata in modo tale da coniugare la parola e la scrittura con i loro disegni di Ismail Gulgec, Kamil Masaraci, Salih Memecan, Semih Poroy, Behic A, Piyale Madra, Hasan Kacan, Ergun Gunduz, Latif Demirci, Haslet Soyoz e Kemal Gokhan Gurses.

Turco cartoon ha un posto di rilievo nel mondo dei fumetti, sia grazie al successo internazionale dei vignettisti turchi e dei loro esposizioni all'estero, e per l'attività internazionali in materia di cartoon d'arte che si tiene nel paese. L'International Cartoon Contest di Nasreddin Hodja detenuta dal Cartoonists' Society, la Hurriyet International Cartoon Contest detenute da Fondazione Aydin Dogan, e il Ankara International Cartoon Festival tenutosi dal Cartoon Foundation, sono alcune delle attività cartoon conosciuta in tutto il mondo.